El cuestionario de esta lección
4 preguntas sobre lo que acabas de ver. Es opcional, se puede repetir las veces que quieras y no hace falta registrarse. Cada respuesta te dice en qué minuto del vídeo se explica.
Comprueba lo que has aprendido
Pregunta 1 de 4
¿Por qué conviene empezar siempre por Revelado RAW?
Empezando por Revelado RAW exprimes toda la profundidad del RAW. Si metes antes, por ejemplo, un viñeteo, el RAW se va y trabajas sobre un TIFF.
Vuelve a verlo desde 9:14Pregunta 2 de 4
Después del curso te queda una herramienta que no entiendes bien. ¿Dónde miras primero?
Todas las herramientas tienen su botón de información. Con «Más información» te lleva a una página del propio Luminar con ejemplos muy bien hechos.
Vuelve a verlo desde 9:14Pregunta 3 de 4
Quieres darle más color a un paisaje sin que los verdes se vuelvan artificiales. ¿Qué haces?
La intensidad es una saturación más inteligente. Con la intensidad a 50 la foto todavía cuela; con la saturación a 50, los verdes ya no son nada naturales.
Vuelve a verlo desde 12:03Pregunta 4 de 4
¿Por qué no uso la reducción de ruido que hay dentro de Revelado RAW?
Para el ruido tiro siempre de la herramienta con inteligencia artificial, que está más arriba en el panel. Funciona mucho mejor.
Vuelve a verlo desde 13:35
Revela un RAW solo con Revelado RAW
Elige un RAW tuyo sin tocar, pulsa Ajuste automático y, a partir de ahí, trabaja la exposición, el contraste inteligente, las altas luces, las sombras, los blancos y los negros mirando el histograma. En el color, ajusta el balance de blancos y prueba mi truco de subir bastante la intensidad y bajar un toque la saturación, sin usar ninguna otra herramienta. Compara el antes y el después: si la foto ha ganado, los verdes siguen pareciendo naturales y la etiqueta RAW sigue ahí, lo has hecho bien.
No lo corrige nadie. La práctica es para que lo compruebes tú.
¿Por qué hay que empezar por Revelado RAW?
Cuando ves la herramienta Revelado RAW con su etiqueta azul, es señal de que todavía no has hecho nada en la foto. Y precisamente por eso me gusta empezar todos mis flujos de trabajo por ella, para exprimir la profundidad del RAW todo lo que pueda.
Si empiezo por otra cosa, por ejemplo un viñeteo, el RAW se va y Luminar pasa a trabajar sobre un TIFF, que es lo que te conté en la lección 5. No es lo que quiero. Así que el primer consejo, y el más importante de esta lección, es empezar siempre por Revelado RAW. Cuando monte mis favoritos, esta herramienta estará la primera, por encima de todas las demás.
¿Qué hace el ajuste automático y el botón de información?
Lo primero que encuentras dentro es Ajuste automático. Lo pulsas y Luminar te propone un revelado que te gustará más o te gustará menos. Si no te convence, vuelves atrás y lo quita sin más. Como punto de partida no está nada mal.
Hay un botón que tienen todas las herramientas y que quiero que conozcas desde ya, el de información, la «i». Te explica para qué sirve la herramienta, y si pulsas Más información te lleva a una página del propio Luminar donde lo explican todo con ejemplos muy bien hechos. Si después de este curso te queda alguna herramienta que no tengas clara, que espero que sean pocas, ese botón es tu mejor aliado.
¿Qué perfil de cámara uso en Luminar?
El perfil de cámara es la base de colores sobre la que vas a trabajar. Tienes el típico Adobe Standard, el predeterminado de Luminar y un montón de perfiles más.
Yo trabajo siempre con Adobe Standard o con el de Luminar. Son muy parecidos, prácticamente primos hermanos, y me dan una base bastante buena tanto en las sombras como en las luces.
¿Cómo se ajustan la exposición y el contraste en Luminar?
Todo esto vive en la sección Luz, y está perfectamente ordenado. Creo que es el primer revelador RAW en el que encuentro todo lo de tono donde tiene que estar, y juntito: exposición, contraste, altas luces y sombras. No hace falta nada más.
Con la exposición no hay mucho que explicar. Mientras la mueves, fíjate en cómo cambia el histograma, que lo tienes arriba y también abajo. Recuerda que puedes activar el aviso para que te marque las zonas que quemas y las que empastas.
El contraste inteligente me parece una auténtica maravilla, sobre todo combinado con las altas luces y las sombras de siempre. Contrasta la imagen, pero tienes que llevarlo a valores muy locos para que la foto reviente. Es como un ajuste fino del contraste habitual, difícil de estropear.
Por último, blancos y negros colocan el punto blanco y el punto negro de la foto. Sirven para que en el histograma todo quede más o menos donde tiene que estar.
¿Cómo funcionan las curvas y el balance de blancos?
La herramienta de curvas es bastante potente. Puedes trabajar por colores, pero de momento te aconsejo usar la curva general. Desde los controles de abajo puedes capar las altas luces y las sombras, y funciona muy bien. Y, claro, puedes poner tus propios puntos de control y hacer lo que quieras.
Luego está la sección Color, donde por fin encuentras todo lo de color junto. El balance de blancos tiene lo de siempre: cálido y frío, y el matiz entre magentas y verdes. Con el cuentagotas pinchas en algo que sepas que es gris y te ajusta toda la foto, y si no te gusta, lo dejas como estaba. También tienes los presets de balance, igual que en cualquier revelador RAW.
¿Qué diferencia hay entre intensidad y saturación?
Simplificando, la intensidad es lo mismo que la saturación, pero de una forma un poco más inteligente, igual que pasaba con el contraste inteligente. Me gusta mucho más trabajar con intensidad.
En el vídeo lo pruebo llevando las dos a 50, que ya es un valor bastante loco. Con la intensidad a 50, la foto todavía cuela. Con la saturación a 50, los verdes ya no son nada naturales, y eso que la saturación de Luminar es bastante menos agresiva que otras. Lo que siempre me ha gustado hacer es subir bastante la intensidad y bajar un toque la saturación.
¿Qué hay en nitidez, óptica y transformar?
Te dejo el orden en que están el resto de secciones dentro de Revelado RAW, con lo que hago yo en cada una:
- Nitidez. Mejora el enfoque y lleva una máscara, aunque no puedas verla. Yo la dejo normalmente para el final del trabajo, y un toque suave no hace daño.
- Reducción de ruido. No la uso nunca, porque uso la reducción de ruido con IA, que es la que te enseño en la lección 7.
- Ajustes ópticos, o de lente. En otros reveladores salen al principio, aquí están abajo. La corrección de distorsión casi nunca la uso en paisaje. La de aberraciones cromáticas la suelo dejar activada, y la de eliminar halos también, porque trabaja bastante bien y te ayuda a controlar los halos si le das mucha caña a la foto.
- Transformar. Corrige la foto en vertical y en horizontal y te deja controlar el aspecto. Funciona bastante bien.
Dos pegas pequeñas. Me gustaría que las secciones se cerraran solas al abrir otra, como en Lightroom. Y, como ya te dije en la lección 5, no puedo restablecer de golpe los deslizadores de una sección, tengo que ir uno por uno.
Los errores que más veo con el revelado RAW
El más común es empezar por otra herramienta. Un viñeteo o cualquier otra herramienta antes del revelado hacen que Luminar deje de trabajar sobre el RAW, y pierdes esa profundidad que es justo lo que buscas.
El segundo es subir la saturación en lugar de la intensidad. Con valores altos, los verdes dejan enseguida de parecer naturales. Prueba mi truco de subir intensidad y bajar un poco la saturación.
Y el tercero es tocar la reducción de ruido o la distorsión de lente por costumbre. La reducción de ruido con IA de la lección 7 es mucho mejor, y en paisaje casi nunca necesitas corregir la distorsión.
Preguntas frecuentes
¿Qué perfil de cámara uso en Luminar?
Yo uso Adobe Standard o el predeterminado de Luminar, que son casi iguales.
¿Luminar tiene ajuste automático?
Sí, dentro de Revelado RAW. Es un buen punto de partida y, si no te gusta, lo deshaces.
¿Dónde está la corrección de lente en Luminar?
En Revelado RAW, en la sección de ajustes ópticos.
¿Para qué sirve el botón de información de cada herramienta?
Explica qué hace la herramienta y, con Más información, te lleva a una página de Luminar con ejemplos.
Transcripción de la lección 61.295 palabras · pulsa un minuto y el vídeo salta ahí
Transcripción revisada de este tramo del vídeo. Se han quitado muletillas y repeticiones; el contenido es el del vídeo.
9:14Revelado RAW
Es muy indicativo: cuando aparece el Revelado RAW es que no has hecho nada. Y por ese motivo es por el que a mí me gusta empezar todos los flujos de trabajo con el Revelado RAW, para aprovechar la profundidad del RAW todo lo que pueda. Si empiezo haciendo otra cosa, por ejemplo el viñeteo, se va el RAW, empieza a trabajar en un TIFF, y eso no es lo que quiero. Así que primer consejo importante: empezar siempre a trabajar en el Revelado RAW. Eso es muy importante.
Bien, si vamos de arriba abajo... o bueno, vamos a empezar con Revelado RAW, que ya os lo he dicho, y luego empezamos de arriba abajo. Como esto lo voy a tener en favoritos, esta siempre va a estar la primera, pero ahora mismo la tenemos aquí. Revelado RAW. ¿Qué es lo que tenemos? Pues para empezar, Ajuste automático. Si pulsas aquí, plin, te hace un ajuste automático que te gustará más o te gustará menos. Y si no te gusta, volvemos para atrás y nos lo quita.
Otra cosa importante en todas y cada una de las fichas es este botón de información que tenemos. Este botón de información lo que nos va a dar es mucha información de qué es cada cosa: «La herramienta Revelado contiene controles esenciales para ajustar el color y el tono de una imagen. Las mejoras realizadas con esta herramienta son la base perfecta sobre la que realizar el resto de ajustes». Y si nos vamos a «Más información», superútil, superimportante: cualquier herramienta que tengáis aquí y que no os quede clara después de este curso, que espero que sean pocas, cuando pulséis «Más información» nos va a llevar directamente a una página del propio Luminar en la cual te enseña todo, y con ejemplos muy bien hechos. Así que es muy importante que vosotros practiquéis, que hagáis caso a este curso, pero que en todas las dudas que tengáis pulséis este botoncito de «Más información» y os va a decir qué es cada cosa.
10:33Perfil de cámara y luz
¿Dónde lo tenemos? Voy a restaurar todo para que lo tengamos. Aquí lo tenemos. Si nos vamos al revelador RAW, lo que tenemos son los ajustes habituales que nos vamos a encontrar en cualquier revelador RAW. Tenemos para empezar un perfil de cámara, que nos va a dar como la base de los colores con los que vamos a trabajar. Puedes trabajar con el típico Adobe Standard o con el predeterminado de Luminar. Luego tienes un montón de perfiles sobre los que vas a poder trabajar. Personalmente, yo siempre trabajo con el Adobe Standard o con el de Luminar. Son dos muy parecidos, prácticamente primos hermanos, y nos dan una base bastante buena tanto en sombras como en luces, pero ahí lo tenéis.
Exposición: no hace falta que os explique mucho cómo funciona. Fijaos cómo el histograma nos va a ir cambiando. También tenemos histograma aquí arriba y tenemos histograma aquí abajo. Recordad que aquí podemos marcarlo para que nos aparezcan las zonas que quemamos y las zonas que empastamos.
El contraste inteligente es un contraste inteligente, como vamos a poder ir dándole. Fijaos cómo nos va a contrastar la imagen, pero es raro: tenemos que llevarlo a valores muy locos para que nos reviente la imagen. Entonces es como un ajuste fino del contraste habitual. A mí me parece una auténtica maravilla en conjunción con las típicas altas luces y sombras. Esto viene dentro de la ficha Luz. Está perfectamente ordenado. Creo que es el primer revelador RAW en el que encuentro las cosas de tono, de iluminación, donde tienen que estar: exposición, contraste, altas luces y sombras. No hace falta nada más. Blancos y negros sería controlar el punto blanco y el punto negro de nuestra fotografía, simplemente para que en el histograma todo, más o menos, vaya donde tiene que estar; es ir controlándolo.
12:03Curvas y color
Y luego tenemos la herramienta de curvas. Voy a ir cerrando todo para que lo veáis. La herramienta de curvas es bastante potente. Nos permite trabajar por colores o, como yo os aconsejo de momento (ya veremos qué cositas se pueden hacer en Ajustes avanzados con los colores), trabajar directamente con la herramienta de curvas. Esta herramienta de curvas podemos controlarla desde aquí abajo, capando las altas luces, capando sombras, y funciona muy bien. Y podemos, evidentemente, también poner nuestros puntitos de control y hacer todo lo que nosotros queramos.
Tenemos una herramienta de color en la cual vienen todas las cosas de color juntas. Por primera vez nos viene el balance de blancos: ya sabéis, cálidos, fríos, el matiz, magentas o verdes. Doble clic, doble clic. Podemos elegir con el cuentagotas algo que nosotros entendamos que es gris, y nos va a ajustar toda la fotografía; y directamente, si no nos gusta, lo dejamos tal y como estaba, sin modificar. Y luego los presets. Esto es igual que en todos los reveladores RAW.
Y tenemos también la saturación y la intensidad. Ya sabéis que la intensidad es más o menos, por simplificar, lo mismo que la saturación, pero de una manera un poquito más inteligente, lo que pasaba con este contraste inteligente que teníamos aquí arriba. Me gusta mucho más trabajar con intensidad que trabajar con saturación. Fijaos: si me llevo la intensidad a un valor de 50, que es bastante loco, la fotografía todavía cuela. Si me llevo la saturación a un valor de 50, esto ya tiene unos verdes que no son para nada naturales, y aun así es bastante menos agresiva que las típicas saturaciones. Algo que a mí me ha gustado siempre hacer es subir bastante la intensidad y bajar un toquecito la saturación. De esa manera vamos trabajando nuestra fotografía.
13:35Nitidez, ruido, ajustes ópticos y transformar
Tenemos una ficha que es la de nitidez. Voy a ir cerrando las que aparecen; me gustaría también que se fueran cerrando solas, como tenemos en Lightroom. La ficha de nitidez básicamente lo que hace es mejorar el enfoque. En este caso tenemos la posibilidad de mejorar el enfoque. Tenemos una máscara, aunque no vamos a poder verla, y podemos mejorar el enfoque. Yo esto lo hago normalmente al final de mis trabajos, y si no, haces doble clic y lo dejas como estaba; le das un toquecito si quieres, que no va a hacer daño.
Tenemos la reducción de ruido, que no utilizo nunca porque utilizo la reducción de ruido por inteligencia artificial, que la tenemos por ahí arriba. Los ajustes ópticos, los ajustes de lente, que habitualmente aparecen al principio del revelado, que sepáis que los tenéis aquí. Si se pudiera tunear esto, podríais subirlos para arriba. Básicamente, corrección de distorsión de lente, que yo en fotografía de paisaje raramente la utilizo; corregir aberraciones cromáticas, esto sí que es algo que suelo dejar por defecto; y eliminar halos automáticamente es algo que en según qué fotografía me gusta dejar. Yo lo dejo aquí porque trabaja bastante bien, y en el caso de que des mucha caña a la fotografía nos va a permitir controlar un poquito esos halos que pueden salir. Así que no cuesta mucho trabajo; yo lo dejaría incluso por defecto.
Y la herramienta de transformar, con la que básicamente tenemos la posibilidad de transformar nuestra fotografía tanto en la vertical como en la horizontal, o si queremos controlar un poquito el aspecto. Y esto funciona bastante bien. ¿Qué os digo? Que no puedo resetear como me gustaría una de estas cosas que tengo aquí; tengo que ir una por una.
Tenemos nuestra herramienta de Revelado, que es la principal y con la que os recomiendo siempre comenzar. Esta va a ir, evidentemente, a Favoritos. Aunque lo vamos a hacer la semana que viene, os la dejo para que veáis que va a estar por encima del resto.
