Reto de blanco y negro: un mes de altura

La fotografía ganadora del mes y una de las más comentadas de toda la sesión. Imagen del Puente Luis I de Oporto en un día de niebla, tomada al amanecer. Carlos me contó que prácticamente no tuvo que trabajar mucho la conversión porque la foto ya era casi un blanco y negro en color: la niebla quitaba todo el color de la escena de manera natural.

Tiene todo lo que busco: geometría potente, la niebla dando Mood, una línea de primer plano que te lleva directamente hacia el personaje del puente, y ese personaje que, siendo apenas unos píxeles, es completamente protagonista. Es el tipo de imagen que ves en cualquier tienda de pósteres y que se vende sola. Enhorabuena, Carlos.

Una de las fotografías más comentadas y elogiadas de toda la sesión. Imagen de dunas con un ciclista tomada con teleobjetivo, aprovechando la luz lateral para perfilar cada uno de los planos de arena con una precisión extraordinaria. Para mí es un fotón: la compresión de planos que genera el teleobjetivo, el polvo en el aire, el ciclista integrado en la escena, la luz que va perfilando las dunas una a una. Todo cuadra a la perfección.

Le di un 95 porque me parece tan merecedora del primer puesto como la foto ganadora. Si Dani hubiera sido un poco menos contenido con el 77, a lo mejor el ranking habría quedado de otra manera. Pero así funciona esto, y lo bonito es precisamente que cada jurado tiene su criterio propio.

Uno de los retratos más comentados y aplaudidos de toda la sesión. Autorretrato inspirado en el trabajo del fotógrafo británico Lee Jeffries. Glicerio lo explicó en la reunión: su madre le llevaba tiempo riñéndole por la barba diciéndole que parecía un vagabundo, y él dijo «pues vamos a hacer de eso una foto». Buscó en internet, encontró a Lee Jeffries, se sintió muy identificado con él (un contable de 54 años que hace fotos impresionantes por pura vocación y que se niega a vivir de la fotografía porque dice que si la convierte en negocio pierde la ilusión), y se puso manos a la obra.

Camera Raw y Photoshop con mucha claridad y procesado de capas para resaltar texturas, imperfecciones de la piel, los pelos, los poros. Ricardo lo describió perfectamente: el efecto Dragan, que consiste en potenciar todo lo imperfecto para que las arrugas cobren una dimensión casi escultórica. La mirada tiene una fuerza brutal. La madre de Glicerio sigue enfadada cada vez que ve la foto. Enhorabuena.